QUATRIÈME DIMENSION

1. INTRODUCTION À CINEMA 4D

 Objectifs : Connaître l’interface et les outils de base de Cinema 4D pour être  capable de naviguer librement dans le logiciel. Créer et manipuler des objets paramétriques. Paramétrer les préférences d’un projet et savoir utiliser les générateurs de base.

Durée : 1 Jour‍

Présentation de Cinema 4D‍

• La nouvelle interface
• Naviguer dans le logiciel : les différentes fenêtres et les raccourcis clavier
• Le gestionnaire d’objets et les calques
• Le gestionnaire d’attributs
• Le gestionnaire de coordonnées
• Le panneau Display et l’affichage des différents Shading
• Les options d’affichage des vues : effets et options
• IPR Redshift

‍Le Navigateur de ressources et les préférences 

• L’Asset Browser
• View Settings: Filters, Back et HUD
• Paramètres de projet : Choix du Color Management
• L’aide contextuelle

 Les Objets Paramétriques 

• Création d’objets paramétriques
• Paramétrage des attributs
• Le texte 3D pour le Motion Design

 Manipuler les objets paramétriques 

• Les outils de manipulation : Move, Rotate et Scale
• Les outils de placement dynamiques : Place et Dynamic Place
• Scatter Pen : répartition d’objets sur une surface
• Le Commander
• La grille et le plan de travail
• Les axes et le système de coordonnées monde et objet

 Astuces :‍

• Disposer rapidement des arbres sur un terrain accidenté

DÉFIS : Mon premier projet dans Cinema 4D
- Création libre d’un vaisseau spatial au style rétro en utilisant uniquement des objets paramétriques.
- IA : Créer le design du vaisseau avec Midjourney grâce à des prompts.

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‍2. LA MODELISATION : 

‍Objectifs: Ce module a pour objectif de couvrir en détail la modélisation polygonale. À la fin de cette session vous aurez la capacité de modéliser des objets complexes à l’aide des outils de modélisations, des Splines et des Volumes.

Durée : 2 Jour

‍Les notions de base de la modélisation polygonal

• La différence entre un objet paramétrique et un objet polygonal
• Création et modification d’un objet polygonal : point, arête et polygone
• Les Ngons
• Les normales
• Les outils de sélections
• Manipuler les axes de modélisation

Les Splines

• Dessiner des splines avec les outils de dessins : Pen, Sketch et Arc Tool
• Les options du Spline Smooth
• Les différents types de spline : B-spline, bézier, Akima…
• Les modificateurs de splines : Chamfer, Round …
• Importer des splines depuis Illustrator : Vector Import
• Opérations booléennes : Spline Mask

Créations paramétriques

• Les générateurs

• La Subdivision Surface
• Extrude
• Loft
• Thicken
• Remesh
• Lathe
• Sweep
• Boole
• Symmetry
• Les outils de modification du maillage
• Bridge
• Subdivide
• Poke Polygons
• Weld, STitch and Sew
• Melt & dissolve
• Les outils de découpe : Cutter
• Les outils de manipulations et de sculptures
• Iron
• Smooth Edges
• Brush
• Magnet
• Fit Circle
• Flatten
• Slide
• Set Flow
• Equal Spacing
• Spin Edge
• Edge to spline

‍Les principaux déformateurs

• Formes : Bend, Taper, Twist…
• Transformation : FFD, Mesh…
• Surface : Collision, Surface, Smoothing…
• Extra : Displacer, Morph, Wind…

• Bevel

‍Les Volumes

• L’Open VDB
• Le Volume Builder
• Le mode brouillard
• Le Volume Mesher
• Adoucir le Volume Mesher : SDF Smooth

Astuce :

• Optimiser ses Volumes avec ZRemesher

DÉFIS : Modélisation de plusieurs objets
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Polygonales :
- Une main au style cartoon
- Une bouteille en verre complexe
- Un smartphone

Volumes :
- Une vis
- Hi-Tech sci-fi speakers
- Carved Pumpkin pour Halloween
- Un nuage photoréaliste

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‍3. LA SCULPTURE

‍Objectifs : Maîtriser la sculpture pour ajouter des détails et donner un aspect plus organique à vos modélisations.

Durée : 1 Jour

‍Introduction à la sculpture dans Cinema 4D

• Commencer un modèle de l’Asset Browser
• L’interface Sculpture
• Les brosses et leurs réglagessome text
  • Draw
  • Wax
  • Knife
  • Inflate
  • Amplify
  • Repeat
• L’outil Tampon
• L’outil Pochoir
• Sculpter en symétrie
• Utilisation des masques

Astuce :

• Sculpter de manière dynamique comme dans ZBrush

DÉFI :
Modéliser et sculpter un vieux tonneau en bois

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4. LES LUMIÈRES AVEC REDSHIFT

‍Objectifs : Dans ce module, vous apprendrez à créer des set de lumières afin d’accentuer le rendu photoréaliste de vos scènes intérieures comme extérieures.

Durée : 1/2 Jour

• Création d’un Dome Light
• HDRI texture 
• Le réglage de la Global Illumination GI
• L’Area Light
• Le Spot Light
• Infinite Light
• Le Sun et Sky Rig
• Création de brouillard avec le RS Environnement
• L’IES Light et les Gobos

Astuces : 

• Rendre un objet Incandescent
• Déboucher les ombres d’un intérieur avec PORTAL LIGHT

DÉFIS :
‍Création d’un set studio basic: Key Light, Fill Light et Back Light et éclairage d’un extérieur.

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‍5. LE DÉPLIAGE UV ET CRÉATION DE MATÉRIAUX

‍Objectifs : Le but de ce module est de vous transmettre la méthodologie la plus adaptée afin de simplifier votre travail de dépliage UV dans cinema 4D. Nous vous proposerons également une initiation au module BodyPaint.

Durée : 1 Jour

‍Le dépliage UV

• Qu’est-ce que les UV et pourquoi parlons-nous de dépliage ?
• La nouvelle interface UV Edit
• Le tag UVW
• Définir les UVW selon une projection
• Les différents types de projections
• Sélection des coutures « seams »
• UV Packing
• Relâcher le maillage UV
• Les outils d’ajustement des UV
• Ajouter des épingles pour fixer le dépliage
• Dépliage automatique des UV
• La projection interactive
• Améliorer et relâcher le dépliage
• Initiation aux outils de Bodypaint
• Peindre ses textures dans Photoshop

Les Matériaux

• Le standard matériel RS
• La transmission
• L’émission
• Le Subscattering SSS
• Thin Film
• Coat
• Le Bump et le Displacement
• Création de métaux
• Création de verre

Astuce : Utiliser le node OSL pour éviter les répétitions de matériaux IA : Générer des textures Tiles avec MidjourneyLes nouveaux nodes

• JITTER node
• MATCAP node
• TOON node
• DISTORTER node
• OSL node

DÉFIS : 
- Dépliage des UV d’une main cartoon. Texturer un sac à dos en utilisant Adobe Firefly, photoshop et substance 3D.
- Créer un paysage surréaliste avec Redshift

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6. L’ANIMATION ET LES CAMÉRAS

‍Objectifs : Savoir animer des objets dans une scène. Créer des mouvements de caméra cinématographique.

Durée : 1 Jour

• Les bases de l’animation 
• La Timeline
• Les Keyframe
• L’Autokey
• Séparation des canaux X,Y,Z
• Animation manuelle 
• La feuille d’exposition ( Dope Sheet)
• Les courbes (F-Curve)
• Les outils d’animation : aligner sur la spline, Capuccino, Tag vibration…
• Animer une caméra
• Utilisation d’un rig caméra
• Morphing Camera
• Camera Grue
• Les caméras de Redshift
• Créer une DOF (profondeur de champs)

DÉFIS :
Création d’une animation de cubes robotique qui assemblent un bloque et visite virtuelle dans une galerie d’art (survol de la caméra).

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‍7. MOGRAPH

‍Objectifs : Le but de ce module est de vous doter des connaissances nécessaires pour créer des scènes et des animations procédurales.

Durée : 1 Jour

• L’objet Cloneur et ses paramètres
• Les différents effecteurs (Random, Plain, Push Apart…)
• Les générateurs (Matrix Scatter, Voronoi Fracture, Le Tracer…)
• Mograph et Redshift

DÉFIS :
Créer une animation de broderie d’un logo avec Mograph et recréer l’intro de la série « The Ring of Power ».

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‍08 LES SIMULATIONS DYNAMIQUES

‍Objectifs : Créer des animations réalistes physiquement à l’aide du nouveau moteur de simulation de Cinema 4D.

Durée : 1 Jour

• Les bases des simulations
• Les corps rigides 
• Les différentes formes de collision
• La friction et le rebond 
• La scène de simulation
• Animation des corps rigides
• Les Tissus
• La topologie et la densité
• Les Vertex Maps
• Créer et animer un objet en Tissu
• Déchirer le tissu
• Les corps souples
• Les Tiges
• Créer et animer un ballon
• Les déformations plastique
• Les cordes
• Connecter les objets dynamiques 
• Initiation au module Pyro

DÉFIS :
Créer une toile d’araignée et venir la déchirer avec un objet dynamique. Créer et animer la chute d’un oreiller sur un lit.

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‍9. LE TRACKING 3D :

‍Objectifs : Tracker une scène filmée et intégrer dans celle-ci des objets 3D.

Durée : 1/2 Jour

• Qu’est-ce que le Motion Tracking ?
• Le Tracking automatique : ses limites
• Le Tracking manuel : Workflow complet
• Le tracking d’objet
• Worflow Tracking 3D et After Effects

DÉFIS :
‍Tracker un plan de drone (Motion Tracking). Remplacer le visage d’une personne en mouvement (Object Tracker).

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‍10. L’EXPORT ET LE COMPOSITING :

‍Objectifs : Exporter un OpenEXR dans le bon profil colorimétrique à des fins de compositing dans After Effects grâce aux AOV.

Durée : 1 Jour

• Le Color Management : Basic ou ColorIO
• Préréglage ACEScg
• Les réglages d’export dans redshift
• Optimiser sa scène pour réduire le temps de calcul
• Création d’un setup AOV pour un export OpenEXR
• Les Cryptomattes
• Les shadows
• La Depth
• L’AO
• Le compositing des AOV dans After Effects ou Fusion
• Workflow avec CINEWARE

DÉFIS :
‍Exporter les AOV d’une scène intérieure. Assembler les AOV dans After Effects pour retrouver la Beauty. Ajuster les AOV avec les outils d’After Effects afin de modifier l’éclairage de la scène.

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‍ATELIERS BONUS

• VERTEX MAPS ET LES FIELDS
• HAIRS
• PYRO
• Export vers SPLINE 3D (3D pour le web)
• L’IA et Cinema 4D avec AIREN 4D
• TEST – Générer un modèle 3D simple avec MESHY.AI

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